Deadmou5 - 4x4=12

Oigan, he estado pensando seriamente abrir un curso de matemáticas elementales para músicos. Ya ven, primero los muchachitos de Radiohead salen con la nueva de que 2+2=5, y ahora el ratón más mariguano del mundo (que no es Mickey Mouse), sale con la chalada de que 4x4=12.

4x4=12, es el título de la nueva producción de DeadMou5. Debo confesar que hacía ya un buen tiempo, que un disco no me ponía en el mood brincador y visitador de raves. 11 temas con una excelente sincronía y un viaje bien dirigido hacia los colores del electrónico de mejor calidad. Este ratón canadiense bañado en LCD ya era considerado como uno de los mejores Dj’s, pero con este material, sin duda, confirma lo que muchos incrédulos negaban (yo entre ellos). Desde los primeros beats de Some Chords, hasta la última descarga de Everithing Before, los mantendrá en una euforia impresionante. Lo que más disfruto de este disco, son los arcos melódicos, los vayvenes sonoros, porque no todos los Dj,s entienden que un tema en mid tempo, también puede prender a la banda. Gran disco para estas fechas donde no sobra el material para bailar… y para ponerse pacheco, así sea con ponche. Raise your weapon es sin duda el mejor corte, aunque Animal Rights, I Said, Sofi Needs a Ladder no son menos.

3 ½ estrellas.

GOASTT - Acoustic Sessions

Yo se que la vida vuela en círculos, pero a veces pasan demasiado cerca de otros, de tal manera que se funden y confunden las historias. Sean Lennon y su novia Kemp Muhl, lanzaron su primer disco como banda/duo, afortunadamente no se llaman, Plastic Ono Band, aunque el nombre no deja de ser menos... digamos extravagante: The Gosth of a Saber Touth Tiger (GOASTT). Su álbum debut fue lanzado oficialmente a finales de octubre y a México viene llegando.

Titulado, simplemente Acoustic Sessions, este disco de apenas 9 temas, es una clara influencia del nicho imborrable que su padre y madre ejercen en este músico, que nunca podrá volar con alas propias. Las referencias lo seguirán irremediablemente, pero con todo, logró un disco bastante disfrutable. De temas tranquilos y relajados, todos las canciones descansan en un folk suave, matizado de texturas y ambientes, que parecerían sacados de una sesión de Feng Shui (pero la verdad es que estan bien chidas). Todo esta dispuesto para tirarse en un sillón y escuchar este material. Las canciones tienen a parecer planas, puesto que navegan sobre la misma línea melódica y se vuelve algo repetitivo. Las letras, llenas de imágenes surrealistas, con figuras simples y nada pretenciosas, son bastante dignas: Jardin du Luxembourg, Shroedingers Cat, Robot boy y Songs for James, son temas bastante buenos. Dark Matter da la impresión de estar escuchando una canción de cuna bastante lúgubre, pero sin duda The world was made for me se lleva las palmas. En el mes más sórdido del año, le pueden regalar este disco a cualquier fan de Lennon (padre) y seguro lo agradecerá y si deciden comprarlo para ustedes, también lo van a disfrutar bastante, es un disco excelente para cuando están escribiendo.

3 estrellas.

Patti Smith: Dream of Life

Hace unos 15 días, quizá más, estaba en mi casa, lleno de insomnio, cambiando canales de televisión sin apetito por ninguno. Todos sabemos que es eso. Cuando me encuentro a Patti Smith con Flea, hablando, compartiendo anécdotas… digamos de forma fluida. Me apure a averiguar que era eso, y descubrí que era una película titulada: Patti Simth: Dream of Life. Faltaba poco para que terminara y decidí no seguir viéndola. Para que querría yo ver solamente el final, mejor conseguirla y verla completa. Cosa que sucedió esta semana.

Patti Smith: Dream of Life es una película dirigida por Steven Sebring filmada durante una gira que hizo (Patti) junto a Bob Dylan, después de 16 años alejada de los escenarios. La película fue estrenada en el 2009 y a lo largo de sus 105 minutos, Patti nos cuenta su vida, desde sus primeros pasos, hasta su llegada a Nueva York. Sus relaciones, su ideología, su forma de ver la vida, en suma: su sensibilidad. Plagada de anécdotas al lado Dylan, Ginsberg, Burroughs y toda la contracultura americana, sus influencias que van de Rimbaud, Baudelaire a Picasso y Polloc, todo para mostrarnos a una gran artista.

Lo más rico de esta historia, es que podemos ver a la mujer, en su inmensa fragilidad y fortaleza, al lado de sus padres, en su papel de hija; con sus hijos, en su papel de madre; con sus amigos, en su rol de confesora, en las manifestaciones, en su deber de ciudadana del mundo.

Sus viajes, París, Israel, etc. Visitando las tumbas de sus ídolos, desde el sepulcro de Blake, hasta el de Rimbaud. Mucha gente desfila ante la cámara: Michael Stipes, Thom Yorke, Bono, son solo algunos. Y lo mejor, por supuesto, su música, sus presentaciones, sus lecturas de poesía, su llanto y si, otra vez, su espíritu sensible, su fragilidad de ser humano: su ser mujer.

John Lennon - Double Fantasy

Este vez seré breve, nada que pueda decir significaría un aporte. Mi relación con Lennon, con su música, que al final es la mejor manera de conocer a un artista, se da en mi primera infancia -ahora a mis treinta, vivo la tercera al lado de mi hijo-, mi padre era admirador de Floyd y The Beatles, por supuesto de la carrera de Lennon en solitario. Si bien, alguna vez lo he comentado, mi padre era seguidor de Harrison, siempre siguió la carrera del más complejo de los cuatro. Ahora al lado de mi hijo, comparto algo que heredé y que continuará hasta que todas las estirpes condenadas a cien años de soledad, desaparezcan de la tierra; y si bien mi hijo ahora participa de una fascinación por Gorillaz y en su mágico lenguaje de tres años, lleno de misterios y maravillas, reconstruye esas canciones animadas por dibujos, al grado de que un servidor ha aprendido a disfrutarlas, pese a sus múltiples repeticiones diarias, de manera constante me pregunta por los figuras que pueblan las paredes de mi estudio. The Beatles, Pink Floyd, Radiohead, Metallica, son algunos de los nombres, que acompañados de sonidos, musicalizan el imaginario de este ser amado por mí.

Esta semana (8 octubre, 1980 -como si no lo supieran) se cumple otro aniversario de la muerte de Lennon. Treinta ya, treinta años sin su genio. Treinta años sin escuchar su voz viva, porque la escuchamos a diario en sus grabaciones. Esta vez, sólo quiero invitarlos a escuchar el disco Double Fantasy, que considero es el más rico en todos los sentidos, de su carrera solista. No puedo decir que es el mejor, carezco de elementos; podría enumerar éxitos del disco, y los éxitos de los otros me reclamarían atención, podría también decir, que este disco posee himnos, pero los demás también. De tal forma que sólo puedo decir que nos sentemos a ver girar y girar las ruedas...