miércoles, 31 de marzo de 2010

Mudvayne


-->Never said DIE!!! Dice por ahí el capitulo dedicado al metal de la mil veces vista serie de Seven Ages of Rock, y nada hay más cierto que eso. Con un álbum simplemente titulado Mudvayne la banda de Illinois irrumpe con una voz profunda y guitarras poderosas este mundo dominado por el Indie británico. El arte de este disco sólo es perceptible bajo luz negra, cosa que está muy chida y le de un aspecto increíble. Este disco tiene toda la energía que siempre los ha caracterizado, pero en esta ocasión se le quitó lo gritón al vocalista Chad Grey y lleva su música a otro nivel en ese género tan poco gustado del ya no tan nuevo metal o Nü Metal, como quien sabe quién lo bautizó así. 10 canciones de pura energía y una baladita medio depresiva al final, que no esta tan mal la verdad, pero a mi me saca ronchas eso de que los metaleros, todos matudos y con esa apariencia de maldad encarnada, le chillen a la vida o a las viejas o a lo que ustedes quieran. Pero sin duda este es el mejor disco de la banda, si ustedes son de los Headbangueros que todavía pueden agitar la cabeza desaforadamente sin resentir las concecuencias este es tu disco. Chequense Scream with me y Heard It All Before.
4 estrellas

miércoles, 17 de marzo de 2010

Charlotte Gainbourg "IRM"


No se si recuerden a Serge Gainsbourg, sino lo recuerdan les diré que él es toda una institución de la canción francesa y además fue aquel tipo graciosos y sumamente alcoholizado que le dijo una vez a Whitney Houston que se la quería coger en la televisión publica francesa. Bueno, ese tipo tuvo una hija a quien llamó Charlotte, hace unas semanas escribí algo sobre ella en mi otro blog (paréntessis), sobre su extraordinaria actuación al lado de William Defoe, en la película Antichrist del genial Lars von Tier, en fin, esta misma chica nos acaba de regalar un disco dulcísimo y hermoso titulado IRM. Esta mujer tiene una voz sensual y diabólicamente seductora, tan solo igualable a la voz de Beth Gibbons, vocalista del trío de Bristol, Portishead. Se que suena demasiado bueno para ser real, pero no miento, escuchen aquella magnifica versión en francés de la canción Only you, incluida en el disco B sides para que tengan un unto de comparación.

14 cortes que te invitaran a preparar una cena, vino, pasta y una mujer a tu lado a quién seducir con este disco de fondo. Dicho esto, poco queda por decir, escuchen Le Chat Du Café Des Artistes, In the end y Heaven can wait, donde además canta con Beck.

4 estrellas

jueves, 11 de marzo de 2010

Cold War Kids


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Imaginen por un momento que a Massive Attack le da por el Rythm & Blues, pues a eso suena esta joyita de la banda Cold War Kids. Behave your self es un EP de apenas 4 canciones, todas ellas increíbles. Apenas comienza el disco con la canción Audiance y de pronto todo se pone alegre, este si es el disco que todos debemos de escuchar por la mañana porque seguro nos pondrá de buen humor. La increíble voz de Nathan Willett armoniza de principio a fin todos los cortes. Recomiendo poner particular atención a la guitarra en Coffe spoon, que hace una intrusión bastante inesperada y muy rica.
3 ½ estrellas

Animal Collective



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Estoy convencido de que cuando los músicos no reúnen la cantidad de canciones buenas para hacer un disco tienden a los EP’s, pero este no es el caso, Fall be Kind es una muestra de todo lo contrario, ¿para qué hacer un disco de 12 tracks si 5 son más que suficientes? Este EP del cuarteto conocido como Animal Collective nos llevara a parajes oníricos inexplorados por la imaginación, pero de sensaciones conocidas, desde mi punto de vista, lo hermano un poco con el último disco de los islandeses de Múm, que hace un tiempo les hable de ellos, en particular del disco Sing Along to Songs You Don'T Know del 2009. De perfil psicodélico, la voz del vocalista Avey Tare, sirve de guía en este recorrido y sabe guardar silencio cuando la música lo amerita. En particular me quedo con I think i can, pero el disco completo vale la pena.
3 1/2 estrellas.

miércoles, 3 de marzo de 2010

Dark Side of the Moon - Flaming Lips


A ver, déjenme primero aclaro un par de ideas, la verdad es que soy un convencido de que Pink Floyd es una de las más grandes bandas de la historia, sino es que la más. Y si bien me gustan los Flaming Lips desde hace mucho tiempo y admiro por encima de todo su total disposición a la creatividad y a los riesgos, aunque no siempre resulten, este disco desde que escuche de su existencia me dio una comezón increíble. No pare hasta que lo conseguí hace unos días y desde entonces no paro de escucharlo. Yo había pensado hablarles esta vez de un par de Ep's que me traen loquito pero eso esperará una semana más, ahora es el turno de sumergirnos en El Lado Oscuro de la Luna, en la era del IPod.

Pues bien, ya me comían las ansias, como decimos en México, de escuchar el disco y quitarme la duda y sucedió. Desde la primer canción queda claro que tipo de cover va a ser, que por encima de eso, es evidente que esto es un homenaje al mejor disco de la historia; Speak to me, lejos de ser la pieza que abre la obra, se convierte en el mantel donde se servirán deliciosos platillos de psicodelia pura. Brethe y On the run se mantienen fieles a sus predecesoras aunque con unos arreglos notables que engalanan las canciones. Y llegan dos de los momentos cruciales del disco, Time y Great Gig in the Sky; la primera da un giro inesperado al comenzar, sí, con los relojes habituales, sólo que esta vez serán digitales y uno dice"que loco esta esto" y continúan las ganas, un bajo que retumba en lo profundo y unas armonías que si bien no hacen olvidar la maestría de Gilmour ni de Wright, si complacen a los oídos exigentes; en el caso de Great Gig in the Skiy lo primero que dirán ustedes es que bajo ninguna circunstancia los podré convencer de que la voz de Clare Torry pueda ser igualable, y tienen toda la razón, incluso el mismo Wayne Coyne lo sabe por eso ni siquiera lo intenta, así que hace unos empalmes muy interesantes de la grabación original y aunque la primera incursión es bastante desafortunada, dado que uno tiene en la memoria grabado el momento en que entra esa voz hermosa y desgarrada y de pronto lo que sale es una distorsión de guitarra algo mal lograda, se recompone de inmediato y continua subiendo hasta un final que no desmerece. Money esta bien hecha, me gustó aunque cambiaron un poco los tiempos de la canción que era lo que le daba vida propia, y si bien no es nada mala esa versión mi necesidad de buscar peros en el disco, se sació en esta canción. Us and Them sigue guardando su esencia melancólica, mientras que Any coulor you like da un merecido respiro a todo lo sintetizado y medianamente cargado que va siendo el disco, para por fin, arribar al climax lírico del disco con esa oda al viejo y no hace mucho desaparecido Syd Barret; Brain Damage y Eclipse, cortes relajados (y viajados claro) que dan satisfacción y alivio de que no hayan hecho pedazos esta obra de arte tan aclamada por todos.

4 estrellas