sábado, 28 de mayo de 2011

The Kills - Blood Pressures



LLega el cuarto disco del dueto compuesto por la bellísima Allison Moshart y Jamie Hince. The Kills es uno de los grupos con mayor propuesta del momento. Uno de los pocos que sigue sin ser alcanzado por los listados de popularidad vacios y ociosos. Con una propuesta fresca, recargada en un sonido crudo y áspero, The Kills encabeza la vuelta al sonido del rock de los setenta que tanto extrañamos.



Blood Pressures es un disco cargado de una energía sexual como ninguno de los anteriores. En cada uno de sus discos, Moshart nos llena y embruja con su erotismo, pero en este llega a una cima extraordinaria. Su voz en temas como The Last goodbye es un derroche de talento y sensualidad. Mucho encontraremos en la voz de Moshart de su paso por Dead Weather. Los 11 temas del disco estan grabados con una agresividad que envuelve. Las guitarras crudas y sin arreglos dan muestra de que el sonido del garage rock es de lo más honesto que podemos encontrar en la actualidad, donde los discos llenos de loops y samplers y demás son los que predominan. Satellite, DNA y la ya mencionada The last goodbye son las mejores, aunque Baby says, Damned if she do y Heart is a beating drum no piden nada.



3 1/2 estrellas.

domingo, 22 de mayo de 2011

Pearl Jam - Vs / Vitology




Este año se cumplen formalmente dos decadas de que apareció la banda más importante del Grunge. Bandas como Jane's Adiction y los enormes Pixies, estaban sembrando semillas que tanto Soundgarden como Nirvana, cosecharian con resultados sorprendentes. Alice in chains, Smashing Pumkins y otras encarnaron el desencanto juvenil y lo transformaron en una música desgarrada. Pero nada ni nadie surgió con la fuerza, contundencia, honestidad y desprendimiento de Pearl Jam. El disco Ten hoy es uno de los discos más celebrados de la historia de la música. Más de 10 millones de copias en su lanzamiento. Hace un par de años celebraron el disco con una reedición bastante buena, remasterizaron el sonido, incluyeron tracks perdidos, además de un dvd con su presentación unplugged. Después se presentó el disco Live on ten legs, que deja ver la fuerza de esta banda en vivo, lleno de éxitos y carente de otros, dado que daba el banderaso de inicio de las celebraciones de 20 años.




Ahora el turno es para Vs (1993) y Vitology. Estos discos son parte fundamental en la historia de esta banda, primero porque marcan una separación al sonido, si bien crudo, bastante arreglado del predecesor. Estos discos entran más en la escuela del garage rock que del mismo grunge. Todo cuanto hay en el Vs es conflicto, encuentro violento. Las letras denuncian a la industria (Blood), a la fama comercial (Animal), a la sociedad (Glorified G). Con exitos como Go, Dissident y Daughter este disco nos enseña que Pearl Jam esta dispuesto a sacrificar lo que sea con tal de no ser una banda más. La textura del sonido en este disco nos enseña que basta con tener algo que decir y decirlo con huevos, para ser escuhcado.




El disco Vitology fue concebido durante la gira del Vs, casi todas las canciones fueron grabados entre fecha y fecha; tal vez de ahí la dispersión en los temas. Canciones que van del rock crudo a la balada, todos los temas de este disco llaman la atención de los críticos. Canciones como Corduroy o la increíble Nothigman se instalaron de inmediato en las favoritas de sus fans. Better man, Whipping, Not for you y tantas otras, son testimonio de un Pearl Jam que cerraba un primer ciclo. Se deja ver la tensión que había entre los integrantes, todo marcaba el camino: evolucionar o morir.



El sonido de estos discos ahora es impresionante, las guitarras suenan durísimo, la voz de Vedder sobrecoge. La edicón de lujo ofrece además un show de 1995 que incluye todas las favoritas de estos tres discos. Este año además se espera la aparición de la película Twenty, película que celebrará los 20 años. Dirigida por Cameron Crowe, director de Almost Famous, este documental mostrará momentos desconocidos de la banda a lo largo de dos decadas. Algo hay que contar. Si a esto le sumamos que Vedder acaba de lanzar un disco solista, donde a lo largo de 16 canciones rasga si tregua un ukulele, titulado Ukulele Songs (no digo más...) podemos asegurar que este años será el de Pearl Jam.



Por lo pronto ¿y ahora si vienen?...

martes, 17 de mayo de 2011

Moby - Destroyed

El pasado 16 de mayo vio la luz el noveno álbum de Richard Melville mejor conocido como Moby. El camino ha sido largo, de un crecimiento constante, de inovación, de proyecciones e imagenes que, atraves de la música, encuentran una recepción extraordinaria. Pocos son los artistas, así, artistas y no sólo músicos, que no entregan nada prematuramente, que sus discos no buscan los hits radiales, que su música es interiorista a la ves que expresa la voz de muchos.


Destroyed es un disco de 15 temas que abraza el conocido sonido electrónico del newyorkino. Su elegancia, su sutileza entre capas. Todas las canciones posen un número de capas sonoras que en la conjunción, construyen una atmosfera increíble. The Broken Places, Be the one, Sevastopol, la impresionante Lie down in the darknes lo tiene todo, Lacrimae, la más larga del disco. En suma, este es uno de los mejores trabajos de este hombre.


Todavía hoy existen muchas personas que concen a Moby sólo por Porcelain, un tema infaltable en su discografía, pero si alguno de ustedes es de esas personas, les digo que se están perdiendo de mucho. Este es un disco extraordinario para empezar y después ir en retrospectiva hasta el lejano 92 donde apareció Moby, su primer disco, Play, es quizá el mejor. Si ustedes ya son fans de Moby o simplemente conocen bien su obra, este disco no puede faltarles.


4 estrellas.

sábado, 7 de mayo de 2011

Glasvegas - Euphoric Heartbreak



Los escoceses de Glasvegas regresaron este año con un nuevo disco bajo el brazo. Su sonido alternativo con guiños del indie que tan de moda esta en todo el mundo, refresca las estaciones de radio. Esto es interesante, dado que no todo lo que esta en las radios es basura y no hablo de las estaciones especializadas o las universitarias, esas siempre han tenido buenas cosas en su programación. No, hablo de las comerciales que todo el dia estan jodiendo con Gaga. Las 11 canciones del disco dan muestra de soltura, que no de falso virtuosismo, y buena vibra. Las letras no se complican y vuelven a esa tendencia pop y amigable tan caracteristica desde... pues desde The Beatles.




Euphoric Heartbreak es apenas el segundo disco de estos oriundos de Glasgow pero parecería el quinto o el sexto, su madurez de sonido es increible, pareciera una banda que ya domina un estilo propio y no una más que se suma a la ola de lo que las masas piden. Euphoria, Take my hand; Wathever hurts you through the night, merecen particular atencion.




3 estrellas

martes, 3 de mayo de 2011

Foo Fighters - Wasting Light



Quién iba a decir que después de pertenecer a una banda tan famosa como Nirvana, Dave Grohl sería el lider de una de las bandas más importantes del Hard Rock actual. Con proyectos alternos, donde deja el protagonismo tácito de ser el cantante de una banda, demuestra con Them Crooked Vultures, que lo que más le importa es la música. No sólo son 8 discos de los Foo Fighters, y la cantidad de sencillos, Everlong, All my life, Learning to fly, Wheels, etc. sino la calidad de los mismos. Eso es algo de lo que sigue respetando desde sus inicios, nunca abandonar la calidad sonora por fama.




Wasting Light es un disco de 11 temas llenos de ese sonido duro que ha caracterizado a esta banda. Desde el primer tema Bridge Burning uno tiene claro de que se va a tratar esto: guitarras, guitarras y más guitarras duras. Rope, These days, A matter of time, todos temas increibles y el plus de este disco, que es quizá lo que determina por debajo el sonido real de este disco, es la participación de Krist Novoselic, ex compañero de Grohl en Nirvana, en I should have know. En suma, uno de los discos infaltables de este año.




3 1/2 estrellas